Co to jest Crypto Art?

Internet jest pełen wszelkiego rodzaju sztuki cyfrowej tworzonej za pomocą różnych rozwiązań technicznych, takich jak digitalizacja istniejących dzieł sztuki, umieszczanie zdjęć w sieci lub korzystanie z programów do renderowania 3D, aplikacji do rysowania i rozwiązań do animacji komputerowej. 

Jednak w większości przypadków sztuce cyfrowej brakuje wyraźnego dowodu własności. W przestrzeni cyfrowej można bez końca kopiować i reprodukować te dzieła sztuki, zaprzeczając artystycznej koncepcji unikalności.

Crypto art, z drugiej strony, jest rodzajem sztuki cyfrowej stworzonej przy użyciu technologii blockchain, która zdołała rozwiązać kwestie unikalności i dowodu własności nad sztuką cyfrową z niełamliwe token (NFT).

Dowiedzmy się, czym jest sztuka kryptowalutowa, jak działa i jakie są różne rodzaje tej nowej formy sztuki.

NFT: Medium dla sztuki kryptowalutowej

Może być miliony, a nawet miliardy identycznych kryptowalut token. To właśnie dlatego kryptowaluty takie jak np. Bitcoin (BTC), Ethereum (ETH), lub jakiekolwiek inne token waluty cyfrowej są określane jako zamienny tokens. Użytkownicy mogą wymieniać, handlować, kupować lub sprzedawać te token. 

NFT są jednak inne, ponieważ każde NFT reprezentuje unikalny zasób. Nie może być dwóch kopii danego NFT.

Ten szczególny rodzaj aktywów kryptowalutowych został zaprojektowany tak, aby był jedyny w swoim rodzaju. Każdy może udowodnić swoją własność nad danym NFT, wykazując, że jego unikalna tożsamość blockchain jest przechowywana w jego portfelu kryptowalutowym.

Zarówno kryptowaluty, jak i NFT wykorzystują technologię blockchain, a użytkownicy muszą przechowywać je w swoich portfelach kryptowalutowych. NFT mają jednak element wizualny, podczas gdy kryptowaluty nie.

Każda jednostka BTC to tylko numer w portfelu kryptowalutowym obok logo Bitcoin. Z drugiej strony NFT są aktywami wizualnymi, a ich zawartość wizualna jest również unikalna dla każdego NFT. Zasadniczo zarówno tożsamość blockchain NFT, jak i jej zawartość są unikalne. 

Te cechy sprawiają, że NFT są praktycznym narzędziem do udowodnienia prawa własności do tokenized aktywów. Podczas gdy pierwsze NFT były skoncentrowane na dziełach sztuki, twórcy później zdali sobie sprawę, że mogą tokenizować wiele rodzajów cyfrowych i fizycznych aktywów za pomocą nowej technologii. W ten sposób NFT stało się medium do tokenizowania sztuki, biletów na wydarzenia, muzyki, książek, dokumentów, umów, domen internetowych i innych.

Jednak w tym przewodniku skupimy się na NFT jako medium dla sztuki kryptowalutowej.

Narodziny sztuki kryptowalutowej

NFT pierwotnie zaczęły się jako kryptowaluty, a dzieła sztuki pozostają dziś wiodącą treścią NFT. Rynki NFT jak np. OpenSea są w większości wypełnione różnorodną sztuką kryptowalutową. 

Wiodącym blockchainem do tworzenia NFT jest Ethereum, ale nie jest to pierwsza sieć, która pozwala użytkownikom tworzyć NFT. W rzeczywistości, pierwsze NFT nazywane jest Quantum, uruchomiony przez entuzjastę kryptowalut Kevina McKoya w 2014 roku na blockchainie Namecoin.

Jednak NFT stały się popularne dopiero po wprowadzeniu standardu ERC-721 token dla aktywów niezbywalnych na blockchainie Ethereum w 2017 roku. Ten standard token pozwolił użytkownikom Ethereum na tworzenie NFT, czyli kiedy rynek NFT zaczął się rozwijać.

Początkowo NFT nie przyciągały znacznej uwagi użytkowników, ponieważ handel kryptowalutami był głównym przedmiotem zainteresowania branży blockchain. Jednak w 2021 roku rynek NFT szybko się rozszerzył, a NFT stały się ogromnie popularne. Rynek NFT rósł tak szybko, że zwiększona o 21,000% od 2020 do 2021 r. i miał wolumen obrotu 17 mld USD. 

Ten ogromny wzrost rynku NFT nastąpił głównie z powodu Sprzedaż dzieł sztuki NFT. Artyści wybijali (tworzyli) kolekcje NFT z różnymi dziełami sztuki i sprzedawali je na rynkach NFT, podczas gdy wielu kupujących zgarniało te kolekcje, a następnie odsprzedawało je innym użytkownikom z dużo większym zyskiem. 

Głównym motorem wzrostu cen NFT był szum wokół różnych kolekcji NFT, zwłaszcza wśród dużych społeczności na Discord oraz Twitter, no i oczywiście jakość prac plastycznych.

Nagle dziesiątki tysięcy użytkowników rywalizowało o to, by dostać w swoje ręce jedną z NFT z tych kolekcji. Jednak każda kolekcja miała tylko kilka tysięcy NFT, podczas gdy popyt był znacznie większy, co powodowało wzrost cen.

W ciągu zaledwie jednego roku, od 2020 do 2021 roku, sztuka kryptowalutowa stała się wysoce konkurencyjnym segmentem rynku blockchain, z użytkownikami walczącymi o przebicie siebie nawzajem za konkretne cyfrowe kawałki sztuki, podobnie jak aukcje sztuki na żywo. 

Co sprawia, że sztuka kryptowalutowa jest popularna?

Jednym z krytycznych pytań dotyczących dzieł sztuki NFT jest to, co sprawiło, że sztuka kryptowalutowa zyskała popularność.

Unikatowa własność

Należy podkreślić, że kryptowaluty to sztuka cyfrowa, ale w przeciwieństwie do dzieł sztuki, które można znaleźć w Google i po prostu pobrać jako pliki JPEG, NFT są wyjątkowe, a Ty otrzymujesz dowód, że naprawdę należą do Ciebie.

Tak jak możesz kupić unikalny obraz i powiesić go na ścianie w salonie, kupujesz sztukę kryptowalutową, przechowujesz ją w swoim portfelu kryptowalutowym i pokazujesz ją znajomym.

Dzieła sztuki NFT nie mają żadnej użyteczności poza umożliwieniem ich właścicielom wizualnego podziwiania sztuki, co stanowi kolejne podobieństwo do tradycyjnej, fizycznej sztuki. Jednakże, świadomość, że Twoje NFT jest jedyne w swoim rodzaju i że jesteś jedyną osobą na świecie posiadającą to konkretne dzieło sztuki nadaje większą wartość temu rodzajowi sztuki cyfrowej. 

Wszechstronność

Sztuka kryptowalutowa ma wiele kategorii i stylów, obsługujących różne grupy użytkowników. Również posiadanie NFT ze słynnej kolekcji jest kwestią przywileju, ponieważ szumnie zapowiadane kolekcje mogą stać się niezwykle drogie, a pojedyncze NFT sprzedawane są za setki tysięcy dolarów. 

Potencjał wysokich zysków

Istnieje duży potencjał zysku z handlu NFT.. Wielu entuzjastów NFT ma tendencję do wykorzystywania tej okazji, kupując NFT, gdy ceny są niskie i sprzedając je, gdy popularność danej kolekcji wzrasta.

Wszystkie te elementy sumują się i przyczyniają do rosnącej popularności sztuki kryptowalutowej jako nowej formy modnej ekspresji artystycznej z szybko rosnącym globalnym wolumenem obrotu.

Różne rodzaje kryptowalut Art. NFT

Sama różnorodność form sztuki kryptowalutowej oznacza, że użytkownicy o różnych preferencjach artystycznych mogą znaleźć coś, co im się podoba wśród trendowych kolekcji NFT.

Przyjrzyjmy się niektórym krytycznym kategoriom kryptowalutowych NFT.

Generatywne dzieło sztuki kryptowalutowej

Wiodącym typem NFT artystycznych są generatywne zbiory NFT. Artyści NFT tworzą podstawy tych kolekcji, które mogą mieć różne formy, takie jak rysunki, obrazy 3D, postacie w stylu kreskówek i inne.

Te NFT składają się z różnych elementów. Na przykład, kolekcja NFT przedstawiająca pewne ludzkopodobne postacie wykorzystuje różne kształty twarzy, ubrania i akcesoria, takie jak okulary przeciwsłoneczne, kapelusze, cygara i kolczyki. Wszystkie te elementy są wcześniej zaprojektowane przez artystów.

Następnie artyści łączą te elementy z kodem komputerowym, który generuje całą kolekcję NFT z tysiącami unikalnych token. Niektóre z początkowych NFT są w całości tworzone przez artystów i służą jako wzór dla kodu komputerowego do generowania tysięcy NFT z wykorzystaniem różnych predefiniowanych elementów. 

Ogromna część dzieł sztuki NFT należy do kategorii sztuki generatywnej, szczególnie te kolekcje, w których występują tysiące token, które mają podobne elementy. Kod komputerowy tworzy NFT o cechach powszechnych, rzadkich i super rzadkich.

Na przykład, Jacht Klub Znudzonych Małp Wszystkie NFT przedstawiają małpy w różnych stylach i z różnymi akcesoriami, i jest dość powszechne, że małpy mają koszulę w paski, ale jest to super rzadkie dla małpa aby mieć plasterek pizzy lub czapkę marynarza. NFT z rzadkimi elementami są zawsze cenniejsze na rynku. 

1 z 1 NFT Artwork

Źródło: OpenSea

Niektóre NFT sztuki są określane jako 1 z 1 NFT. Istnieją dwie klasyfikacje NFT 1 z 1. 

Pierwszy z nich odnosi się do NFT, które albo nie należą do żadnej kolekcji, albo są częścią bardzo ograniczonej kolekcji.. Te NFT zazwyczaj przedstawiają skomplikowaną sztukę, taką jak obrazy lub szczegółowe rysunki, które są niemożliwe do stworzenia poprzez zautomatyzowany, komputerowy proces generowania.

Druga klasyfikacja 1 z 1 NFT odnosi się do pierwszych sztuk w danym zbiorze. Każda NFT posiada numer menniczy, który odnosi się do jej pozycji w danej kolekcji. NFT z numerem 1/1000 jest o wiele bardziej wartościowa niż 500/1000, ponieważ została wybita wcześniej.

3D Artwork

Kryptowaluty 3D najczęściej przedstawiają postacie z elementami 3D, które wyróżniają się na obrazie, tworząc głęboką perspektywę 3D, jak w przypadku Supreme Kong. 

Kolekcje te są generowane komputerowo i przypominają postacie z filmów animowanych. Zwierzęta o cechach zbliżonych do ludzkich oraz akcesoria, takie jak bluzy z kapturem, okulary przeciwsłoneczne czy czapki, to częsty temat wśród kolekcji 3D NFT.

Ponadto w wielu kolekcjach pojawiają się różnego rodzaju roboty, fantastyczne stwory, a nawet obiekty z prawdziwego zdarzenia, takie jak domy czy budynki. 

Grafika NFT 3D jest bardzo nowoczesna i ilustruje moc technologii komputerowego renderowania obrazów 3D. To dość fascynujące, jak szczegółowe i różne od siebie może być kilka tysięcy NFT w obrębie jednego zbioru, mimo że za łączenie różnych cech i składanie obrazów odpowiada algorytm komputerowy. 

Styl rysunkowy NFT

NFT w stylu rysunkowym to kolejna popularna forma generatywnej sztuki kryptowalutowej. Te NFT opierają się na początkowych rysunkach artysty, aby stworzyć całe kolekcje. Rysunki całej kolekcji są symulowane przez kod komputerowy oparty na wstępnych rysunkach kluczowych elementów NFT.

Doodles i słynny Bored Ape Yacht Club to jedne z najpopularniejszych kolekcji sztuki generatywnej opartej na początkowych rysunkach. Kolekcje NFT w stylu rysunkowym przypominają filmy animowane, ale w przeciwieństwie do obrazów 3D, ten rodzaj sztuki kryptowalutowej jest znacznie bliższy klasycznym kreskówkom.

Zamiast trójwymiarowej głębi postaci, zapoczątkowanej przez Pixar Animation Studios we wczesnych latach 2000, rysunkowe NFT opierają się na dziedzictwie kreskówek, w których dominują jaskrawe kolory, duże kontrasty i ogólnie rzecz biorąc, radosne, chłodne obrazy. Trudno znaleźć kolekcję rysunkowych NFT zdominowaną przez ponure, ciemne kolory.

Nic dziwnego, że ten rodzaj NFT stał się popularny wśród wysoko postawione gwiazdy, które kupują takie jak Bored Apes żeby "nie zwariować".

Rozpikselowane dzieło sztuki NFT

Jedną z najbardziej znanych artystycznych kolekcji NFT jest licząca 10 tys. Crypto Punks. Ta generatywna kolekcja sztuki kryptograficznej była pionierem pikselowanego stylu sztuki NFT. Styl ten zazwyczaj wyświetla różne rodzaje animowanych postaci, które mogą być w formacie 2D, jak Crypto Punks, lub w formacie 3D, jak niektóre nowsze kolekcje NFT.

Jednakże oba typy NFT używają silnej pikselacji, aby podkreślić centralną pozycję postaci na NFT, a wszystkie cechy NFT, takie jak akcesoria czy mimika twarzy, są również pikselowane. 

Na pierwszy rzut oka osoby niezaznajomione z tym stylem sztuki kryptowalutowej mogą pomyśleć, że te NFT są niekompletne lub po prostu źle zaprojektowane. Prawda jest taka, że rozpikselowana grafika NFT używa tego stylu celowo, a jest on ściśle związany z grami arcade z lat 80. i 90..

Główna inspiracja stylu pochodzi z klasyków gier zręcznościowych, jak np. Space Invaders, Super Mario Brosoraz Pacman. Te gry używały pikselowanych obrazów dla postaci w grze z powodu ograniczeń technologicznych maszyn arcade i grafiki w latach 80. i 90. Nie było wtedy żadnego zaawansowanego renderowania obrazu 3D dla gier. 

Pikselowana sztuka NFT wzięła ten styl gier arcade i przeniosła go na blockchain poprzez unikalne kolekcje z klimatem retro, takie jak Crypto Punks lub Cyber Kongz.

Grafika w stylu anime

Filmy anime i gry oparte na anime są ogromnie popularne daleko poza Japonią, ich pierwotnym miejscem narodzin. Podobnie jak inne style sztuki opisane w tym przewodniku, anime również znalazło drogę do świata kryptowalut dzięki entuzjastom anime, którzy są również w NFT. 

Wynik był niezwykle pozytywny, ponieważ kolekcje anime NFT, jak np. blue-chip Azuki stały się jednymi z najbardziej popularnych kolekcji na rynku NFT. Kolekcje anime NFT możemy podzielić z grubsza na dwie kategorie. 

Pierwsza z nich pokazuje ludzi, lub człekopodobne postacie z różnymi typami ubrań, fryzur, akcesoriów, starożytną japońską broń, lub tradycyjne mityczne stworzenia z japońskiego folkloru. Podczas gdy niektóre z tych kolekcji pokazują współczesne postacie w połączeniu z tradycyjnymi elementami, inne kolekcje pokazują postacie o tematyce cyberpunkowej z cechami robotów, np. Kiwami. 

Drugim istotnym typem kryptowalut anime są NFT, które przedstawiają niehumanoidalne stworzenia z zabawnymi, komicznymi i przesadzonymi elementami, jak np. Karafuru kolekcja, gdzie bohaterowie albo mają ogromne głowy i drobne ciała, albo dokładnie odwrotnie.

NFT Sztuka malarska

Źródło: OpenSea

Malarstwo NFT jest znacznie mniej popularne niż generatywne formy sztuki takie jak pikselizacja, anime czy 3D NFT. Obrazy NFT zaspokajają potrzeby bardziej zdefiniowanej artystycznie grupy docelowej, skupionej na unikalnej, ręcznie malowanej sztuce.. 

Dzieje się tak dlatego, że obrazy NFT są obrazami cyfrowymi. Są niepowtarzalne, nie ma dwóch identycznych obrazów NFT, a ich główną różnicą w stosunku do tradycyjnych obrazów jest to, że są zdigitalizowane. 

Nie znajdziesz obrazów NFT wśród topowych kolekcji NFT na OpenSea. Będziesz musiał zanurkować głębiej, aby znaleźć różne rodzaje obrazów zgodnie z Twoim gustem. Najlepszym sposobem na to jest przeszukanie rynków NFT za pomocą tagu "obraz".

Kiedy zrobisz to na OpenSea, otrzymasz tysiące wyników, przedstawiających wszystko od natury i portretów po zwierzęta i modernistyczne obrazy z abstrakcją. 

Chociaż malarskie NFT nie są tak popularne jak inne formy sztuki, pokazują, jak tradycyjna sztuka może również wykorzystywać technologię blockchain.

Fotografia NFT

Technologia Blockchain daje fotografom zupełnie nowe możliwości monetyzacji ich dzieł sztuki. Dzięki NFT fotografowie mogą przekształcić swoją sztukę w aktywa blockchain, które mogą sprzedawać jako NFT na szybko rozwijającym się rynku cyfrowym.

Tworzenie unikalnych zdjęć i bicie ich jako NFT może przynieść fotografom sporo pieniędzy. Dla przykładu. Bliźniacze płomienie W kolekcji zdjęć NFT niektóre zdjęcia sprzedają się nawet za 60 ETH, co jest super wysoką kwotą w odniesieniu do obecnej ceny ETH wynoszącej około 1500 USD. 

Where my Vans go to kolejna popularna kolekcja zdjęć NFT, która przedstawia nogi autora i trampki Vans w różnych, zapierających dech w piersiach miejscach, takich jak siedzenie na szczycie wieżowca czy mostu. 

Artyści mogą wymyślać różnego rodzaju koncepcje fotograficzne, a jeśli ich zdjęcia mają wysoką jakość i uchwycą fascynujące momenty, mogą zarobić ogromne pieniądze za swoją sztukę. 

Karty NFT

Karty NFT są szczególnym rodzajem sztuki kryptowalutowej, ponieważ są zwykle związane z grami blockchain, które wykorzystują NFT jako podstawowy element rozgrywki.

Gry takie jak Gods Unchained oraz Calvaria wymagają od użytkowników zakupu unikalnych kart NFT, które przedstawiają różne awatary i postacie, takie jak rycerze, czarodzieje, smoki i inne elementy fantasy. 

NFT wyświetlają artystyczne obrazy, zwykle rysunki lub animacje 3D, w górnej części karty NFT. Dolna część karty jest zarezerwowana na charakterystykę NFT, taką jak to, ile obrażeń może zadać wrogim NFT oraz jakie są jego specjalne cechy lub umiejętności.

Wniosek

Crypto art wykorzystuje koncepcję NFT, aby umożliwić użytkownikom zakup, sprzedaż i handel wieloma rodzajami dzieł sztuki w cyfrowym środowisku blockchain, po prostu łącząc ich portfele kryptowalutowe z rynkiem NFT.. 

Ta digitalizacja różnych form sztuki sprawia, że sztuka jest łatwiej dostępna, ponieważ użytkownicy nie muszą chodzić do fizycznych sklepów i szukać konkretnych form sztuki.

Jednak kryptowaluty dodają cenę do wielu form sztuki, które kiedyś były dostępne za darmo dla użytkowników Internetu. Jest to szczególnie widoczne w przypadku modnych kolekcji NFT, gdzie pojedyncze dzieło sztuki może kosztować kilkaset tysięcy dolarów.

Ponadto, niektórzy ludzie są sceptycznie nastawieni do NFT ze względu na duże prawdopodobieństwo oszustw i wyłudzeń finansowych. 

Tak czy inaczej, nie możemy ignorować faktu, że sztuka kryptowalutowa zmienia sposób, w jaki ludzie mają dostęp do sztuki i otwiera nowe możliwości dla twórców.