크립토 아트란 무엇인가요?

인터넷에는 기존 아트워크를 디지털화하거나 웹에 사진을 업로드하거나 3D 렌더링 프로그램, 드로잉 앱, 컴퓨터 애니메이션 솔루션 등 다양한 기술 솔루션으로 만든 모든 종류의 디지털 아트가 넘쳐납니다. 

그러나 대부분의 경우 디지털 아트에는 소유권에 대한 명확한 증거가 없습니다. 디지털 공간에서는 이러한 예술 작품을 무한히 복사하고 복제할 수 있기 때문에 독창성이라는 예술적 개념과 모순됩니다.

반면에 크립토 아트는 블록체인 기술을 사용하여 만든 디지털 아트의 한 유형으로, 디지털 아트의 고유성과 소유권 증명 문제를 다음과 같이 해결했습니다. 대체 불가능한 token(NFT).

크립토 아트가 무엇인지, 어떻게 작동하는지, 이 새로운 예술 형식의 다양한 유형에 대해 알아보세요.

NFT: 암호화폐 예술의 매개체

다음이 있을 수 있습니다. 수백만 또는 수십억 개의 동일한 암호화폐 token가 존재합니다. 그렇기 때문에 다음과 같은 암호화폐는 Bitcoin (BTC), Ethereum (ETH), 또는 다른 디지털 통화의 token라고 합니다. 대체 가능한 token. 사용자는 이 token를 교환, 거래, 매매할 수 있습니다. 

그러나 각 NFT는 고유한 자산을 나타내므로 NFT는 다릅니다. 특정 NFT의 사본이 두 개일 수는 없습니다..

이러한 특정 유형의 암호화폐 자산은 유일무이하도록 설계되었습니다. 누구나 고유한 블록체인 신원이 암호화폐 지갑에 저장되어 있음을 보여줌으로써 특정 NFT에 대한 소유권을 증명할 수 있습니다.

암호화폐와 대체 불가능한 토큰은 모두 블록체인 기술을 사용하며, 사용자는 이를 암호화폐 지갑에 보관해야 합니다. 그러나 대체 불가능한 토큰은 시각적 요소가 있지만 암호화폐는 그렇지 않습니다.

모든 BTC 단위는 암호화폐 지갑에서 Bitcoin 로고 옆에 있는 숫자에 불과합니다. 반면에 대체 불가능한 토큰은 시각적 자산이며, 시각적 콘텐츠 역시 모든 대체 불가능한 토큰마다 고유합니다. 기본적으로 NFT의 블록체인 정체성과 콘텐츠는 모두 고유합니다. 

이러한 특성으로 인해 대체 불가능한 토큰은 token화된 자산에 대한 소유권을 증명하는 실용적인 도구가 되었습니다. 최초의 대체 불가능한 토큰은 예술 작품에 초점을 맞췄지만, 이후 크리에이터들은 새로운 기술을 통해 다양한 유형의 디지털 자산과 물리적 자산을 1TP27 토큰화할 수 있다는 사실을 깨달았습니다. 이것이 바로 예술품, 이벤트 티켓, 음악, 책, 문서, 계약서, 웹 도메인 등을 1TP27화할 수 있는 매개체가 된 이유입니다.

하지만 이 가이드에서는 크립토 아트를 위한 매개체로서의 NFT에 초점을 맞추겠습니다.

암호화 예술의 탄생

NFT는 원래 크립토 아트로 시작되었으며, 아트워크는 오늘날에도 여전히 주요 NFT 콘텐츠입니다. 다음과 같은 NFT 마켓플레이스 OpenSea 는 대부분 다양한 크립토 아트로 채워져 있습니다. 

대체 불가능한 토큰 생성을 위한 대표적인 블록체인은 Ethereum이지만, 사용자가 대체 불가능한 토큰을 생성할 수 있는 최초의 네트워크는 아닙니다. 사실입니다, 첫 번째 NFT가 호출됩니다. 퀀텀는 2014년 암호화폐 애호가 케빈 맥코이가 Namecoin 블록체인을 기반으로 출시했습니다..

하지만 2017년 Ethereum 블록체인의 대체 불가능한 자산에 대한 ERC-721 token 표준이 도입되기 전까지는 NFT가 대중화되지 않았습니다. 이 token 표준을 통해 Ethereum 사용자는 NFT를 생성할 수 있게 되었습니다. NFT 시장이 도약하기 시작했습니다..

처음에는 암호화폐 거래가 블록체인 산업의 주요 초점이었기 때문에 NFT는 사용자들로부터 큰 관심을 끌지 못했습니다. 하지만 2021년에 NFT 시장이 급속도로 확장되면서 NFT는 엄청난 인기를 얻게 되었습니다. NFT 시장은 매우 빠르게 성장하여 다음과 같이 되었습니다. 2020년부터 2021년까지 21,000% 확장 거래량은 170억 USD에 달했습니다.. 

이러한 NFT 시장의 엄청난 성장은 주로 다음과 같은 이유로 발생했습니다. NFT 아트웍 판매. 아티스트들은 다양한 작품으로 NFT 컬렉션을 발행(생성)하여 NFT 마켓플레이스에서 판매하고 있었고, 많은 구매자들은 이러한 컬렉션을 사들인 후 다른 사용자에게 재판매하여 훨씬 높은 수익을 얻고 있었습니다. 

NFT 가격 상승의 주요 동인은 특히 다음과 같은 대규모 커뮤니티에서 다양한 NFT 컬렉션을 둘러싼 과대 광고였습니다. 불화 그리고 트위터그리고 물론 작품의 품질도 중요합니다.

갑자기 수만 명의 사용자가 해당 컬렉션의 NFT 중 하나를 손에 넣기 위해 경쟁했습니다. 그러나 각 컬렉션에 포함된 NFT의 수는 수천 개에 불과했지만 수요는 훨씬 더 많아 가격이 상승했습니다.

2020년부터 2021년까지 단 1년 만에 크립토 아트는 경쟁이 치열한 블록체인 시장 부문이 되었으며, 사용자들은 실제 미술품 경매처럼 특정 디지털 아트 작품에 대해 서로 더 높은 입찰가를 제시하기 위해 경쟁을 벌였습니다. 

크립토 아트가 인기 있는 이유는 무엇인가요?

NFT 아트워크를 둘러싼 중요한 질문 중 하나는 크립토 아트가 인기를 얻게 된 이유입니다.

독특한 소유물

크립토 아트는 디지털 아트라는 점을 강조하는 것이 중요하지만, Google에서 찾을 수 있고 단순히 JPEG 파일로 다운로드할 수 있는 예술 작품과는 다릅니다, NFT는 고유하며, 실제로 여러분의 소유임을 증명할 수 있습니다..

독특한 그림을 구입해 거실 벽에 걸어두는 것처럼, 암호화폐 아트도 구입해 암호화폐 지갑에 보관하고 친구들에게 보여줄 수 있습니다.

NFT 예술 작품은 소유자가 시각적으로 예술을 즐기는 것 외에 다른 효용이 없으며, 이는 전통적인 물리적 예술과 또 다른 유사점입니다. 하지만, 여러분의 NFT가 세상에 단 하나뿐이며, 특정 예술 작품을 소유한 사람은 여러분뿐이라는 사실은 이러한 유형의 디지털 아트에 더 큰 가치를 부여합니다.. 

다용도성

크립토 아트에는 다양한 카테고리와 스타일이 있어 다양한 사용자 그룹을 만족시킬 수 있습니다.. 또한, 유명 컬렉션의 NFT를 소유하는 것은 특권의 문제입니다. 과대 포장된 컬렉션은 개별 NFT가 수십만 달러에 판매되는 등 매우 비쌀 수 있기 때문입니다. 

높은 수익 잠재력

대체 불가능한 토큰을 거래하면 많은 수익 잠재력이 있습니다.. 많은 NFT 애호가들은 가격이 낮을 때 NFT를 매수하고 특정 컬렉션의 인기가 높아지면 매도함으로써 이 기회를 이용하는 경향이 있습니다.

이러한 모든 요소가 더해져 크립토 아트는 전 세계적으로 거래량이 급격히 증가하면서 새로운 형태의 트렌디한 예술 표현으로 인기를 얻고 있습니다.

다양한 유형의 크립토 아트 NFT

암호화폐 아트 형식이 매우 다양하다는 것은 다양한 아트 선호도를 가진 사용자들이 유행하는 NFT 컬렉션 중에서 마음에 드는 것을 찾을 수 있다는 뜻입니다.

크립토 아트 대체 불가능한 토큰의 몇 가지 중요한 카테고리를 살펴보겠습니다.

제너레이티브 암호화 아트웍

아트웍 NFT의 주요 유형은 제너레이티브 NFT 컬렉션입니다.. NFT 아티스트는 그림, 3D 이미지, 만화 스타일의 캐릭터 등 다양한 형태로 이러한 컬렉션의 기초를 만듭니다.

이러한 NFT는 다양한 요소로 구성됩니다. 예를 들어, 특정 인간형 캐릭터를 묘사한 NFT 컬렉션은 다양한 얼굴 모양, 의상, 선글라스, 모자, 시가, 귀걸이 등의 액세서리를 사용합니다. 이러한 모든 요소는 아티스트가 미리 디자인한 것입니다.

그런 다음 아티스트는 이러한 요소를 컴퓨터 코드와 결합하여 수천 개의 고유한 token가 포함된 전체 NFT 컬렉션을 생성합니다. 초기 NFT 중 일부는 전적으로 아티스트가 만든 것으로, 미리 정의된 다양한 요소를 사용해 수천 개의 NFT를 생성하는 컴퓨터 코드의 청사진 역할을 합니다. 

아트웍 NFT의 대부분은 제너레이티브 아트 범주에 속하며, 특히 유사한 요소를 공유하는 수천 개의 token로 구성된 컬렉션이 이에 해당합니다. 컴퓨터 코드는 일반, 희귀, 초희귀 특성을 가진 NFT를 생성합니다..

예를 들어 보러드 에이프 요트 클럽 NFT는 모두 다양한 스타일과 액세서리를 가진 유인원들을 묘사하며, 유인원들이 줄무늬가 있는 셔츠를 입는 것은 매우 일반적이지만 ape 피자 조각이나 선원 모자를 가질 수 있습니다. 희귀한 요소를 가진 대체 불가능한 토큰은 항상 시장에서 더 가치가 높습니다. 

NFT 아트워크 중 1개

출처: OpenSea

일부 아트워크 NFT를 1대1 NFT라고 합니다. 1대1 NFT에는 두 가지 분류가 있습니다. 

첫 번째는 컬렉션에 속하지 않거나 매우 제한된 컬렉션의 일부인 NFT를 말합니다.. 이러한 대체 불가능한 토큰은 일반적으로 자동화된 컴퓨터 생성 프로세스를 통해 생성할 수 없는 회화나 세밀한 그림과 같은 복잡한 예술을 묘사합니다..

두 번째 분류인 1 of 1 NFT는 특정 컬렉션의 첫 번째 조각을 의미합니다.. 모든 NFT에는 특정 컬렉션에서 위치를 나타내는 민트 번호가 있습니다. 1/1000 번호의 NFT는 더 일찍 발행되었기 때문에 500/1000보다 훨씬 더 가치가 있습니다.

3D 아트웍

3D 크립토 아트는 주로 이미지에서 눈에 띄는 3D 요소로 캐릭터를 묘사하여 다음과 같이 깊은 3D 원근감을 만듭니다. 슈프림 콩. 

이러한 컬렉션은 컴퓨터로 생성된 것으로 애니메이션 영화 속 캐릭터와 비슷합니다. 사람과 비슷한 특징을 가진 동물과 후드티, 선글라스, 모자 등의 액세서리는 3D NFT 컬렉션의 공통적인 테마입니다.

또한 다양한 유형의 로봇, 판타지 생물, 심지어 집이나 건물과 같은 부동산 물체까지 등장하는 컬렉션도 많습니다. 

3D NFT의 아트워크는 매우 현대적이며 컴퓨터로 생성된 3D 이미지 렌더링 기술의 힘을 보여줍니다.. 컴퓨터 알고리즘이 서로 다른 특성을 결합하고 이미지를 조합하는 일을 담당하지만, 단일 컬렉션 내 수천 개의 NFT가 얼마나 세밀하고 서로 다른지 매우 흥미롭습니다. 

그리기 스타일 NFT

드로잉 스타일 NFT는 또 다른 인기 있는 형태의 제너레이티브 크립토 아트입니다. 이러한 NFT는 초기 아티스트의 드로잉에 의존해 전체 컬렉션을 생성합니다.. 전체 컬렉션의 도면은 주요 NFT 요소의 초기 도면을 기반으로 컴퓨터 코드에 의해 시뮬레이션됩니다.

낙서 와 유명한 보어드 에이프 요트 클럽은 초기 드로잉을 기반으로 한 가장 인기 있는 제너레이션 아트 컬렉션입니다. 드로잉 스타일의 NFT 컬렉션은 애니메이션 영화와 비슷하지만 3D 그림과 달리 이러한 유형의 크립토 아트는 고전 만화에 훨씬 더 가깝습니다..

2000년대 초 픽사 애니메이션 스튜디오가 개척한 3D 캐릭터 뎁스 대신 드로잉 기반 NFT는 밝은 색상, 높은 대비, 일반적으로 경쾌하고 멋진 이미지로 구성된 만화적 유산에 의존합니다. 어둡고 음침한 색상이 주를 이루는 드로잉 스타일 NFT 컬렉션은 거의 찾아볼 수 없습니다.

이러한 유형의 NFT가 다음과 같은 사람들 사이에서 인기를 얻은 것은 놀라운 일이 아닙니다. 유명 연예인들이 '보어드 에이프스'를 구매하고 있습니다. "침착함을 유지하세요."

픽셀화된 NFT 아트웍

가장 유명한 예술적 NFT 컬렉션 중 하나는 10,000개의 NFT로 구성된 강력한 크립토 펑크. 이 제너레이티브 크립토 아트 컬렉션은 픽셀화된 NFT 아트 스타일을 개척했습니다.. 이 스타일은 일반적으로 다양한 유형의 애니메이션 캐릭터를 표시하며, 크립토 펑크와 같은 2D 형식 또는 일부 최신 NFT 컬렉션과 같은 3D 형식이 될 수 있습니다.

그러나 두 가지 유형의 NFT 모두 NFT에서 캐릭터의 중앙 위치를 강조하기 위해 무거운 픽셀화를 사용하며, 액세서리나 얼굴 표정 등 모든 NFT 특징도 픽셀화됩니다. 

언뜻 보기에 이러한 크립토 아트 스타일에 익숙하지 않은 사람들은 이러한 대체 불가능한 토큰이 불완전하거나 잘못 설계된 것이라고 생각할 수 있습니다. 사실 픽셀화된 NFT 아트워크는 의도적으로 이 스타일을 사용하며, 이는 80년대와 90년대의 아케이드 게임과 밀접한 관련이 있습니다..

이 스타일의 주요 영감은 다음과 같은 고전 아케이드 게임에서 비롯되었습니다. 스페이스 인베이더, 슈퍼 마리오 브라더스및 팩맨. 이러한 게임들은 80년대와 90년대 아케이드 게임기와 그래픽의 기술적 한계로 인해 게임 내 캐릭터에 픽셀화된 이미지를 사용했습니다. 당시에는 게임용 고급 3D 이미지 렌더링이 없었습니다. 

픽셀화된 아트 NFT는 이러한 아케이드 게임 스타일을 크립토 펑크나 크립토 펑크와 같은 복고풍 분위기의 독특한 수집품을 통해 블록체인으로 가져왔습니다. 사이버 콩즈.

애니메이션 스타일 아트워크

애니메이션 영화와 애니메이션 기반 게임은 애니메이션의 원조인 일본을 넘어 전 세계적으로 큰 인기를 끌고 있습니다.. 이 가이드에서 설명하는 다른 아트 스타일과 마찬가지로 애니메이션도 NFT를 좋아하는 애니메이션 애호가들 덕분에 암호화폐의 세계로 들어왔습니다. 

그 결과는 매우 긍정적이었는데, 그 이유는 블루칩과 같은 애니메이션 NFT 컬렉션이 아즈키 는 NFT 시장에서 가장 인기 있는 컬렉션 중 하나가 되었습니다.. 애니메이션 NFT 컬렉션은 크게 두 가지 카테고리로 나눌 수 있습니다. 

첫 번째 컬렉션은 다양한 종류의 옷, 헤어스타일, 액세서리, 고대 일본 무기 또는 일본 민화에 나오는 전통 신화 속 생물을 착용한 인간 또는 인간과 유사한 캐릭터를 전시합니다. 이러한 컬렉션 중 일부는 전통적인 요소와 결합된 현대적 캐릭터를 보여주는 반면, 다른 컬렉션은 다음과 같은 로봇 특성을 가진 사이버 펑크 테마의 캐릭터를 보여줍니다. 키와미. 

애니메이션 크립토 아트의 또 다른 필수 유형은 다음과 같이 재미있고 코믹하며 과장된 요소로 인간이 아닌 생물을 묘사하는 대체 불가능한 토큰(NFT)입니다. 카라후루 컬렉션에서는 캐릭터의 머리가 크고 몸통이 작거나 정반대의 모습을 하고 있습니다.

NFT 페인팅 아트

출처: OpenSea

NFT 페인팅 아트는 픽셀화, 애니메이션, 3D NFT와 같은 제너레이티브 아트 형식보다 훨씬 덜 인기가 있습니다. NFT 페인팅 아트는 독특하고 손으로 그린 예술에 초점을 맞춘 보다 예술적으로 정의된 대상 그룹에 적합합니다.. 

NFT 그림은 디지털 그림이기 때문입니다. NFT 그림은 독특하고 동일한 그림이 두 개가 없으며, 기존 그림과 가장 큰 차이점은 디지털화되어 있다는 점입니다. 

오픈씨에서 가장 인기 있는 NFT 컬렉션에서 NFT 그림은 찾을 수 없습니다. 취향에 따라 다양한 유형의 그림을 찾으려면 더 자세히 살펴봐야 합니다. 가장 좋은 방법은 "그림" 태그로 NFT 마켓을 검색하는 것입니다.

다음에서 이 작업을 수행하면 OpenSea를 사용하면 자연과 인물 사진부터 동물, 추상 미술이 가미된 현대 회화까지 모든 것을 묘사한 수천 개의 결과물을 얻을 수 있습니다. 

페인팅 NFT는 다른 예술 형식만큼 대중적이지는 않지만, 전통 예술도 블록체인 기술을 사용할 수 있다는 것을 보여줍니다.

사진 NFT

블록체인 기술은 사진작가에게 작품으로 수익을 창출할 수 있는 완전히 새로운 가능성을 제공합니다.. 사진작가들은 대체 불가능한 토큰을 통해 자신의 작품을 블록체인 자산으로 전환하여 빠르게 확장하는 디지털 시장에서 대체 불가능한 토큰으로 판매할 수 있습니다..

고유한 사진을 생성하고 이를 대체 불가능한 토큰으로 발행하면 사진 작가에게 많은 수익을 안겨줄 수 있습니다. 예를 들어 쌍둥이 불꽃 NFT 사진 컬렉션에는 60 ETH에 판매되는 사진도 있는데, 이는 현재 ETH 가격이 약 1,500 USD인 것을 고려하면 매우 높은 금액입니다. 

내 밴이 가는 곳 는 고층 빌딩이나 다리 위에 앉아있는 등 숨이 멎을 듯한 다양한 장소에서 작가의 다리와 Vans 스니커즈를 묘사한 또 다른 인기 NFT 사진 컬렉션입니다. 

아티스트는 모든 종류의 사진 컨셉을 생각해낼 수 있으며, 사진의 품질이 뛰어나고 매혹적인 순간을 포착하면 예술 작품으로 막대한 수익을 올릴 수 있습니다. 

NFT 카드

NFT 카드는 일반적으로 NFT를 핵심 게임 플레이 요소로 사용하는 블록체인 게임과 연결되어 있기 때문에 특정 유형의 크립토 아트입니다..

다음과 같은 게임 묶이지 않은 신들 그리고 칼바리아 는 기사, 마법사, 용, 기타 판타지 요소 등 다양한 아바타와 캐릭터가 그려진 고유한 NFT 카드를 구매해야 합니다. 

NFT 카드의 상단에는 일반적으로 그림이나 3D 애니메이션과 같은 예술적 이미지가 표시됩니다. 카드의 아래쪽에는 적 NFT에게 얼마나 많은 피해를 입힐 수 있는지, 특수 기능이나 스킬이 무엇인지 등 NFT의 특징이 표시됩니다.

결론

크립토 아트는 대체 불가능한 토큰의 개념을 활용하여 사용자가 암호화폐 지갑을 대체 불가능한 토큰 마켓플레이스에 연결하기만 하면 디지털 블록체인 환경에서 다양한 유형의 예술 작품을 구매, 판매, 거래할 수 있도록 합니다.. 

다양한 예술 형식의 디지털화를 통해 사용자는 실제 매장에 가서 특정 예술 형식을 검색할 필요가 없으므로 예술에 더 쉽게 접근할 수 있습니다.

하지만 크립토 아트는 인터넷 사용자들에게 무료로 제공되던 수많은 예술 작품에 가격표를 붙이고 있습니다. 이는 특히 하나의 예술 작품이 수십만 달러에 달할 수 있는 인기 NFT 컬렉션에서 두드러집니다.

또한, 일부 사람들은 사기 및 금융 사기의 가능성이 높다는 이유로 대체 불가능한 토큰에 대해 회의적인 시각을 가지고 있습니다. 

어느 쪽이든, 크립토 아트가 사람들이 예술에 접근하는 방식을 변화시키고 크리에이터에게 새로운 가능성을 열어주고 있다는 사실을 무시할 수 없습니다.