Internet on täis igasugust digitaalset kunsti, mis on loodud erinevate tehniliste lahenduste abil, näiteks olemasoleva kunstiteose digiteerimine, fotode üleslaadimine veebi või 3D renderdusprogrammide, joonistusrakenduste ja arvutianimatsioonilahenduste kasutamine.
Enamasti puudub digitaalsel kunstil siiski selge tõend omandiõiguse kohta. Digitaalses ruumis saab neid kunstiteoseid lõputult kopeerida ja reprodutseerida, mis on vastuolus kunstilise unikaalsuse kontseptsiooniga.
Krüptokunst seevastu on digitaalne kunst, mis on loodud plokiahela tehnoloogiat kasutades, mis on suutnud lahendada digitaalse kunsti unikaalsuse ja omandiõiguse tõendamise küsimused koos mittesukelduv token (NFT).
Uurime, mis on krüptokunst, kuidas see toimib ja millised on selle uue kunstivormi eri liigid.
NFT-d: Kryptokunsti meedium: Krüptokunst
Võib olla miljonid või isegi miljardid identsed krüpto token-d. Seetõttu on krüptod, nagu Bitcoin (BTC), Ethereum (ETH), või mis tahes muu digitaalse valuuta tokens nimetatakse asendatav tokens. Kasutajad saavad neid tokensid vahetada, kaubelda, osta või müüa.
NFTd on siiski erinevad, sest iga NFT kujutab endast ainulaadset vara. Konkreetsest NFT-st ei saa olla kahte eksemplari..
See konkreetne krüptovarade tüüp on loodud selleks, et olla ainulaadne. Igaüks saab tõestada oma omandiõigust teatud NFT üle, näidates, et selle unikaalne plokiahela identiteet on salvestatud tema krüpto rahakotis.
Nii krüptovaluutad kui ka NFT-d kasutavad plokiahela tehnoloogiat ja kasutajad peavad neid salvestama oma krüptokontodesse. NFT-del on aga visuaalne element, samas kui krüptovaluutadel seda ei ole.
Iga BTC üksus on lihtsalt number teie krüptopangas Bitcoin logo kõrval. NFT-d seevastu on visuaalsed varad ja nende visuaalne sisu on samuti iga NFT puhul ainulaadne. Sisuliselt on nii NFT plokiahela identiteet kui ka selle sisu unikaalne.
Need omadused teevad NFT-d praktiliseks vahendiks tokenized vara omandiõiguse tõendamisel. Kuigi esimesed NFT-d keskendusid kunstiteostele, mõistsid loojad hiljem, et uue tehnoloogia abil saab tokeniseerida paljusid digitaalseid ja füüsilisi varasid. Nii sai NFT-dest vahendiks kunsti, ürituste piletite, muusika, raamatute, dokumentide, lepingute, veebidomeenide ja muu tokeniseerimiseks.
Käesolevas juhendis keskendume siiski NFT-dele kui krüptokunsti meediumile.
Krüptokunsti sünd
NFT-d algselt algasid krüptokunstina ja kunstiteosed on tänapäevalgi peamine NFT-sisu. NFT turuplatsid nagu OpenSea on enamasti täis mitmesugust krüptokunsti.
Juhtiv plokiahela NFTde loomiseks on Ethereum, kuid see ei ole esimene võrk, mis võimaldab kasutajatel NFTsid luua. Tegelikult, esimene NFT nimetatakse Kvant, mille käivitas krüptoentusiast Kevin McKoy 2014. aastal Namecoin plokiahelas.
Siiski ei saanud NFT-d populaarseks enne ERC-721 token standardi kasutuselevõttu mitte-kõlblike varade jaoks Ethereum plokiahelas 2017. aastal. See token standard võimaldas Ethereum kasutajatel luua NFTsid, mis on siis, kui NFT turg hakkas arenema.
Esialgu ei äratanud NFT-d kasutajate märkimisväärset tähelepanu, sest krüptokaubandus oli plokiahela tööstuse põhirõhk. Kuid 2021. aastal laienes NFT-turg kiiresti ja NFT-d muutusid tohutult populaarseks. NFT turg kasvas nii kiiresti, et see laiendatud 21,000% võrra alates 2020. aastast kuni 2021. aastani. ja selle kauplemismaht oli 17 miljardit USD.
See NFT-turu massiline kasv toimus peamiselt tänu sellele, et NFT kunstiteoste müük. Kunstnikud lõid (lõid) NFT kollektsioone erinevate kunstiteostega ja müüsid neid NFT turuplatsidel, samal ajal kui paljud ostjad ostsid need kollektsioonid üles ja müüsid need seejärel teistele kasutajatele palju suurema kasumi eest edasi.
NFT hindade kasvu peamiseks ajendiks oli erinevate NFT kollektsioonide ümber tekkinud hype, eriti suurte kogukondade seas on Discord ja Twitter, ja muidugi kunstiteose kvaliteet.
Järsku konkureerisid kümned tuhanded kasutajad, et saada kätte üks NFT nendest kollektsioonidest. Igas kollektsioonis oli aga ainult paar tuhat NFT-d, samas kui nõudlus oli palju suurem, mis ajas hinnad üles.
Vaid ühe aasta jooksul, aastatel 2020-2021, sai krüptokunstist väga konkurentsivõimeline plokiahela turusegment, kus kasutajad võitlevad üksteise ülepakkumise eest konkreetsete digitaalsete kunstiteoste eest, täpselt nagu kunstioksjonid.
Mis teeb krüptokunsti populaarseks?
Üks kriitilisi küsimusi NFT-kunstiteoste ümber on see, mis pani krüptokunsti populaarsust koguma.
Ainulaadne omand
Oluline on rõhutada, et krüptokunst on digitaalne kunst, kuid erinevalt kunstiteostest, mida võib leida Google'ist ja lihtsalt JPEG-failidena alla laadida, NFT-d on ainulaadsed ja te saate tõendi, et nad tõesti kuuluvad teile..
Nii nagu sa võid osta unikaalse maali ja riputada selle oma elutoa seinale, võid sa osta krüptokunsti, salvestada selle oma krüptopangas ja näidata seda sõpradele.
NFT-teostel ei ole muud kasu kui see, et omanikud saavad kunsti visuaalselt nautida, mis on veel üks sarnasus traditsioonilise, füüsilise kunstiga. Siiski, teadmine, et teie NFT on ainulaadne ja et te olete ainus inimene maailmas, kes seda konkreetset kunstiteost omab, annab seda tüüpi digitaalsele kunstile rohkem väärtust..
Mitmekülgsus
Krüptokunstil on mitmeid kategooriaid ja stiile, mis on suunatud erinevatele kasutajarühmadele.. Samuti on kuulsast kollektsioonist pärineva NFT omamine privileegide küsimus, kuna hüpitud kollektsioonid võivad muutuda äärmiselt kalliks, kuna üksikuid NFT-d müüakse sadade tuhandete USA dollarite eest.
Kõrge kasumipotentsiaal
NFT-dega kauplemisel on palju kasumipotentsiaali. Paljud NFT-de entusiastid kasutavad seda võimalust, ostes NFT-d, kui hinnad on madalad, ja müües neid, kui konkreetse kollektsiooni populaarsus suureneb.
Kõik need elemendid annavad kokku ja aitavad kaasa krüptokunsti kui uue trendika kunstilise väljendusviisi kasvavale populaarsusele, mille ülemaailmne kauplemismaht kasvab kiiresti.
Erinevad krüptokunsti NFTde tüübid
Krüptokunsti vormide mitmekesisus tähendab, et erinevate kunstieelistustega kasutajad leiavad NFT trendikollektsioonide hulgast midagi, mis neile meeldib.
Vaatleme mõningaid kriitilisi kategooriaid krüptokunsti NFT-dest.
Genereeriv krüptokunstiteos
Kunstiteoste NFT-de juhtiv tüüp on generatiivsed NFT-kogumid. NFT kunstnikud loovad nende kollektsioonide aluse, mis võivad olla eri kujul, näiteks joonistused, 3D-pildid, multifilmi stiilis tegelaskujud ja palju muud.
Need NFTd koosnevad erinevatest elementidest. Näiteks teatavaid inimesesarnaseid tegelasi kujutav NFT-kollektsioon kasutab erinevaid näokujusid, riietust ja aksessuaare, nagu päikeseprillid, mütsid, sigarid ja kõrvarõngad. Kõik need elemendid on kunstnike poolt eelnevalt kujundatud.
Seejärel kombineerivad kunstnikud need elemendid arvutikoodiga, mis genereerib terve kollektsiooni tuhandete unikaalsete token-dega NFTsid. Mõned esialgsed NFT-d on täielikult kunstnike loodud ja need on arvutikoodile eeskujuks, mille abil genereeritakse tuhandeid NFT-sid, kasutades mitmesuguseid eelnevalt määratletud elemente.
Suur osa kunstiteoste NFT-dest kuulub generatiivse kunsti kategooriasse, eriti need kogud, kus on tuhandeid token, millel on sarnaseid elemente. Arvutikood loob tavaliste, haruldaste ja üliharuldaste omadustega NFT-d..
Näiteks, Bored Ape Jahtklubi NFT-d kujutavad kõik ahvid erinevate stiilide ja aksessuaaridega, ja on üsna tavaline, et ahvidel on triibuline särk, kuid üliharuldane on, et ape pitsaviilu või meremehe mütsi. Haruldaste elementidega NFT-d on turul alati väärtuslikumad.
1 of 1 NFT kunstiteos
Allikas: OpenSea
Mõnda kunstiteose NFT-d nimetatakse 1 of 1 NFT-deks. On olemas kaks klassifikatsiooni 1 of 1 NFT-dest.
Esimene viitab NFTdele, mis kas ei kuulu ühtegi kollektsiooni või on osa väga piiratud kollektsioonist.. Need NFT-d kujutavad tavaliselt keerukat kunsti, nagu maalid või üksikasjalikud joonistused, mida on võimatu luua automatiseeritud, arvutil põhineva protsessi abil..
Teine klassifikatsioon "1 of 1" viitab konkreetses kollektsioonis olevatele esimestele tükkidele.. Igal NFT-l on mündi number, mis viitab selle positsioonile konkreetses kollektsioonis. NFT, mille number on 1/1000, on palju väärtuslikum kui 500/1000, sest see on vermitud varem.
3D kunstiteos
3D krüptokunst kujutab enamasti tegelasi 3D elementidega, mis paistavad pildist välja, luues sügava 3D perspektiivi, nagu näiteks Supreme Kong.
Need kollektsioonid on arvutiga loodud ja meenutavad animafilmide tegelasi. 3D NFT-kollektsioonide ühine teema on inimlike omadustega loomad ja aksessuaarid, näiteks kapuutsid, päikeseprillid ja mütsid.
Paljudes kollektsioonides on ka erinevaid roboteid, fantaasiaolendeid või isegi reaalseid objekte, näiteks maju või hooneid.
3D-NFTde kunstiteos on väga kaasaegne ja illustreerib arvutiga loodud 3D-pildi renderdamise tehnoloogia võimsust.. On päris põnev, kui üksikasjalikud ja üksteisest erinevad võivad olla mitu tuhat NFT-d ühes kollektsioonis, kuigi erinevate omaduste kombineerimise ja piltide kokkupanemise eest vastutab arvuti algoritm.
Joonistamise stiilis NFT-d
Joonistamise stiilis NFT-d on teine populaarne genereeriva krüptokunsti vorm. Need NFT-d tuginevad algsetele kunstniku joonistustele, et luua terveid kollektsioone.. Kogu kollektsiooni joonised simuleeritakse arvutikoodiga, mis põhineb NFT põhielementide algsetel joonistel.
Doodles ja kuulus Bored Ape Yacht Club on mõned kõige populaarsemad algsetel joonistustel põhinevad generatiivsed kunstikogumikud. Joonistusstiilis NFT-kollektsioonid meenutavad animafilme, kuid erinevalt 3D-piltidest on seda tüüpi krüptokunst palju lähemal klassikalistele multifilmidele..
Selle asemel, et Pixar Animation Studios 2000ndate alguses kasutusele võetud 3D tegelaste sügavus, tuginevad joonistusel põhinevad NFT-d multifilmide pärandile, milleks on eredad värvid, suured kontrastid ja üldiselt rõõmsameelsed ja lahedad pildid. Vaevalt, et leiad joonistusstiilis NFT-kollektsiooni, kus domineerivad sünged ja tumedad värvid.
Pole ime, et seda tüüpi NFT-d on muutunud populaarseks seas. kõrgetasemelised kuulsused, kes ostavad selliseid nagu Bored Apes et "rahulikuks jääda".
Pikseliseeritud NFT kunstiteos
Üks kuulsamaid kunstilisi NFT-kollektsioone on 10 000 NFT-ga seotud Krüptopunkarid. See genereeriv krüptokunsti kollektsioon on pioneeriks pikseldatud NFT kunsti stiilile.. Stiil näitab tavaliselt erinevaid animeeritud tegelasi, mis võivad olla 2D-formaadis nagu Crypto Punks või 3D-formaadis nagu mõned uuemad NFT-kollektsioonid.
Mõlemat tüüpi NFT-des kasutatakse siiski tugevat pikseldamist, et rõhutada tegelase keskset asendit NFT-des, ning kõik NFT-de omadused, näiteks aksessuaarid või näoilmed, on samuti pikseldatud.
Esmapilgul võivad inimesed, kes ei ole selle krüptokunstistiiliga kursis, arvata, et need NFT-d on ebatäielikud või lihtsalt halvasti kujundatud. Tõsi on see, et pikslilised NFT-kujundused kasutavad seda stiili meelega ja see on tihedalt seotud 80ndate ja 90ndate aastate arcade-mängudega..
Stiili peamine inspiratsioon pärineb arcade mängude klassikutest nagu Space Invaders, Super Mario Brosja Pacman. Nendes mängudes kasutati mängutegelaste jaoks pikslilisi kujutisi, sest 80ndatel ja 90ndatel olid mängusaalide masinate ja graafika tehnoloogilised piirangud piiratud. Toona ei olnud mängude jaoks veel mingit arenenud 3D-pildi renderdamist.
Pikslilise kunstiga NFT-d võtsid selle arcade-mängu stiili ja tõid selle plokiahelasse läbi unikaalsete retrohõnguliste kollektsiooniobjektide nagu Crypto Punks või Cyber Kongz.
Anime stiilis kunstnikutöö
Anime-filmid ja anime-põhised mängud on tohutult populaarsed ka väljaspool Jaapanit, nende algset sünnimaad.. Nagu ka teised käesolevas juhendis kirjeldatud kunstistiilid, leidis ka anime oma tee krüptomaailma tänu anime entusiastidele, kes on samuti NFT-de huvilised.
Tulemus oli äärmiselt positiivne, sest anime NFT kollektsioonid nagu blue-chip Azuki sai üks populaarsemaid kollektsioone NFT turul. Me võime jagada anime NFT kollektsioonid umbes kahte kategooriasse.
Esimesel neist on kujutatud inimesi või inimesesarnaseid tegelasi erinevate rõivaste, soengute, aksessuaaride, iidsete jaapani relvade või traditsiooniliste müütiliste olenditega Jaapani rahvaluulest. Kui mõnes kollektsioonis on kujutatud tänapäeva tegelasi koos traditsiooniliste elementidega, siis teistes kollektsioonides on kujutatud küberpunk-teemalisi tegelasi, millel on robotite omadusi, näiteks Kiwami.
Teine oluline anime krüptokunsti tüüp on NFT-d, mis kujutavad mittehumanoidseid olendeid lõbusate, koomiliste ja liialdatud elementidega, nagu näiteks Karafuru kollektsioon, kus tegelastel on kas tohutud pead ja pisikesed kehad või täpselt vastupidi.
NFT Painting Art
Allikas: OpenSea
NFT-maalikunst on palju vähem populaarne kui generatiivsed kunstivormid, näiteks pikslilised, anime- või 3D-NFT-d. NFT-maalid on suunatud kunstiliselt määratletud sihtrühmale, kes on keskendunud unikaalsele, käsitsi maalitud kunstile..
See tuleneb sellest, et NFT maalid on digitaalsed maalid. Nad on ainulaadsed, ei ole kahte ühesugust NFT-maali ja nende peamine erinevus traditsioonilistest maalidest on see, et nad on digitaliseeritud.
NFT-maale ei leia OpenSea tipptrendis olevate NFT-kollektsioonide hulgast. Te peate sukelduma sügavamale, et leida erinevaid maale vastavalt oma maitsele. Parim viis seda teha on otsida NFT turgudel märksõnaga "maal".
Kui teete seda OpenSea, saate tuhandeid tulemusi, mis kujutavad kõike alates loodusest ja portreedest kuni loomade ja modernistlike maalideni koos abstraktse kunstiga.
Kuigi NFTde maalimine ei ole nii populaarne kui teised kunstivormid, näitavad nad, kuidas ka traditsiooniline kunst saab kasutada plokiahela tehnoloogiat.
Fotograafia NFT-d
Blockchain-tehnoloogia annab fotograafidele täiesti uusi võimalusi oma kunstiteoste rahaks muutmiseks. NFT-dega saavad fotograafid oma kunsti muuta plokiahela varadeks, mida nad saavad müüa NFT-dena kiiresti laieneval digitaalsel turul..
Ainulaadsete fotode loomine ja nende vermimine NFT-deks võib fotograafidele palju raha tuua. Näiteks Kaksikleegid NFT fotokollektsioonis on mõned fotod, mida müüakse koguni 60 ETH eest, mis on praeguse ETH hinna suhtes, mis on umbes 1500 USD, ülikõrge summa.
Kuhu mu kaubikud lähevad on teine populaarne NFT fotokogu, mis kujutab autori jalgu ja Vans-trennureid erinevates, hingematvates kohtades, näiteks pilvelõhkuja või silla peal istudes.
Kunstnikud võivad välja mõelda igasuguseid fotokontseptsioone ning kui nende fotod on kvaliteetsed ja jäädvustavad põnevaid hetki, võivad nad oma kunsti eest teenida suuri summasid.
NFT kaardid
NFT-kaardid on spetsiifiline krüptokunst, sest need on tavaliselt seotud plokiahela mängudega, mis kasutavad NFT-d põhilise mänguelemendina..
Mängud nagu Gods Unchained ja Calvaria nõuavad, et kasutajad ostaksid unikaalseid NFT-kaarte, mis kujutavad erinevaid avatare ja tegelasi, näiteks rüütleid, võlureid, draakonid ja muid fantaasiaelemente.
NFT-del kuvatakse NFT-kaardi ülemises osas kunstilisi kujutisi, tavaliselt jooniseid või 3D-animatsioone. Kaardi alumine osa on reserveeritud NFT omaduste jaoks, näiteks kui palju kahju ta suudab vaenlase NFT-dele tekitada ja millised on tema eriomadused või oskused.
Kokkuvõte
Krüptokunst kasutab NFTde kontseptsiooni, et võimaldada kasutajatel osta, müüa ja kaubelda arvukate kunstiteoste liikidega digitaalses, plokiahela keskkonnas, lihtsalt ühendades oma krüpto rahakotid NFT turuplatsiga..
Erinevate kunstivormide digitaliseerimine muudab kunsti kergemini kättesaadavaks, kuna kasutajad ei pea füüsilistesse kauplustesse minema ja otsima konkreetseid kunstiliike.
Krüptokunst lisab aga hinnasildi paljudele kunstivormidele, mis varem olid internetikasutajatele tasuta kättesaadavad. Eriti hästi on see näha trendidega NFT-kollektsioonide puhul, kus üks kunstiteos võib maksta mitusada tuhat USA dollarit.
Lisaks sellele on mõned inimesed skeptilised NFTde suhtes, sest nende puhul on suur pettuste ja finantspettuste võimalus.
Nii või teisiti ei saa me eirata asjaolu, et krüptokunst muudab inimeste juurdepääsu kunstile ja avab loojatele uusi võimalusi.